
Αναστασία Κανδαράκη
Iδρύτρια του Άναμμα | Εισηγήτρια
εικαστικού κοσμήματος, εισηγήτρια σχετικών σεμιναρίων, συνδιοργανώτρια του Athens
Jewelry Week (AJW) και ιδρύτρια του εργαστηρίου Άναμμα.
Είναι κάτοχος του μεταπτυχιακού τίτλου Master of Fine Arts in Contemporary Jewelry and
Body Ornament από τη σχολή Alchimia Jewelry School της Φλωρεντίας, όπου σπούδασε
υπό την καθοδήγηση της Ολλανδής καλλιτέχνιδος Lucy Sarneel. Έχει ολοκληρώσει τριετή
φοίτηση στον τομέα Art of Contemporary Jewelry στη σχολή Alchimia Jewelry School της
Φλωρεντίας, υπό την καθοδήγηση του Γερμανού καλλιτέχνη Manfred Bischoff. Είναι
επίσης κάτοχος προπτυχιακού τίτλου στο Marketing από το ΤΕΙ Θεσσαλονίκης.
Από το 2008, έχει παρακολουθήσει πολυάριθμα εννοιολογικά εργαστήρια από
αναγνωρισμένους καλλιτέχνες και καθηγητές στον τομέα του σύγχρονου εικαστικού
κοσμήματος, όπως οι Peter Bauhuis, Ruudt Peters, Robert Smit, Christoph Zellweger,
Jorge Manilla, Evert Nijland, Benjamin Lignel, Marta Mattsson και Iris Bodemer.
Με τη δουλειά της, έχει πάρει μέρος σε διάφορες εκθέσεις στην Ευρώπη, τη Νότια
Αμερική, τη Μέση Ανατολή και την Αυστραλία.
Το 2011, δημιούργησε το εργαστήριο Άναμμα – την πρώτη ακαδημία σύγχρονου
εικαστικού κοσμήματος στην Ελλάδα – με στόχο να εισάγει και να παρέχει μια βασική
κατανόηση πάνω στην έννοια και πρακτική του σύγχρονου εικαστικού κοσμήματος.
Πέρα από το ρόλο της ως διευθύντρια και εισηγήτρια στο εργαστήριο Άναμμα, λειτουργεί
και ως συνιδρύτρια και συνεργάτης του Athens Jewelry Week (AJW) από το 2016, το
οποίο αποσκοπεί στην παρουσίαση των χαρακτηριστικών, του εύρους και της
καλλιτεχνικής διάστασης του σύγχρονου εικαστικού κοσμήματος.
Σήμερα ζει και εργάζεται στην Αθήνα, όπου δημιουργεί, διδάσκει και διοργανώνει
σεμινάρια και εκθέσεις πάνω στο σύγχρονο εικαστικό κόσμημα.

Όλγα Κανδαράκη
Εισηγήτρια
Το 2000 αποφοίτησε από το τμήμα ΟΡΓΑΝΩΣΗΣ & ΔΙΟΙΚΗΣΗΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΕΩΝ της ΑΣΟΕΕ.
Το 2001 αποφοίτησε πρώτη στο έτος της, από το τμήμα ΣΧΕΔΙΟΥ ΚΟΣΜΗΜΑΤΟΣ της σχολής Αργυροχρυσοχοϊας LE ARTI ORAFE στη Φλωρεντία.
Από το 1994, παράλληλα με τις σπουδές της, εργάζεται στην οικογενειακή επιχείρηση αργυροχρυσοχοϊας KANDARAKIS στο τμήμα Πωλήσεων & Marketing. Ενώ παράλληλα ξεκινά να σχεδιάζει κάποια από τα ασημένια αντικείμενα που κατασκευάζει η εταιρία.
Από το 2003 έως το 2012 διδάσκει ΣΧΕΔΙΟ ΚΟΣΜΗΜΑΤΟΣ (Αρχιτεκτονικό Σχεδιασμό & Φωτογραφική απεικόνιση σχεδίων με ακουαρέλα) στο ΙΙΕΚ ΑΡΓΥΡΟΧΡΥΣΟΧΟΪΑΣ MOKUME, στην Αθήνα.
Από το 2006 ώς το 2012 συνεργάζεται με το ΜΟΥΣΕΙΟ ΚΟΣΜΗΜΑΤΟΣ ΗΛΙΑ ΛΑΛΑΟΥΝΗ ως εισηγήτρια Σεμιναρίων ΣΧΕΔΙΟΥ ΚΟΣΜΗΜΑΤΟΣ .Το 2006 ξεκινά την κατασκευή της δικής σειράς κοσμημάτων σε χρυσό και εξειδικεύεται παράλληλα στη δημιουργία μοναδικών κοσμημάτων κατά παραγγελία. για τον κάθε πελάτη χωριστά.
Εχει συμμετάσχει και σε 2 διεθνείς διαγωνισμούς Σχεδίου Κοσμήματος.
Το 2002 στον διαγωνισμό για λογαριασμό της εταιρίας SIGNITY με Θεμα: «HOMMAGES 2003» στον οποίο και διακρίνεται. Ένα από τα σχέδιά της κατασκευάζεται και εκτίθεται στην έκθεση VICENZA ORO το Μάϊο του 2003.
Το 2007 στο πρότζεκτ LE ARTI ORAFE-GANZAM σχεδιάζοντας μια συλλογή 15 κοσμημάτων από λευκόχρυσο 18Κ, μπριγιάν και τοπάζια. Το 2012 αναλαμβάνει μαζί με την αδελφή της Αναστασία Κανδαράκη τη διοίκηση του εργαστηρίου KANDARAKIS.
Στα πλαίσια του Εργαστήριου Σύγχρονου Εικαστικού Κοσμήματος ΑΝΑΜΜΑ η Όλγα αναλαμβάνει τα σεμινάρια σχεδίου κοσμήματος επίσης και τη δημιουργία 4 νέων συλλογών κοσμημάτων από ασήμι & ορείχαλκο: «ΜΕ ΘΕΜΑ ΤΗ ΧΡΟΝΙΑ ΠΟΥ ΕΡΧΕΤΑΙ», «ΠΑΣΧΑΛΙΑ», «ΟΜΙΚΡΟΝ», «ΣΥΜΒΟΛΑ».

Δημήτρης Νικολαΐδης
Εισηγητής
Ο Δημήτρης Νικολαΐδης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1960, σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών (1983 -1988) ενώ παράλληλα διδάχτηκε τεχνικές αργυροχρυσοχοΐας ,γεμμολογία και ασχολήθηκε με την μικρογλυπτική.Είναι μέλος του επιμελητηρίου εικαστικών τεχνών Ελλάδος .
Σημαντικές εκθέσεις που έλαβε μέρος
1988 Ομαδική έκθεση κοσμήματος ,Gallery «ΖΜ»,Θεσσαλονίκη .
1994 Ομαδική έκθεση κοσμήματος ,Gallery «ΦΑΝΟΥΡΑΚΗΣ»,Αθήνα
1996 Ατομική έκθεση κοσμήματος ,Gallery «DIASPRO»,Λευκωσία ,Κύπρος
1997 Ομαδική έκθεση, «6.000 χρόνια Ελληνικού κοσμήματος» ,υπό την αιγίδα του υπουργείου πολιτισμού ,«VILLA BIANCA» ,Θεσσαλονίκη
2005 Ομαδική έκθεση, «Ευρωπαϊκή κληρονομιά και σύγχρονη δημιουργία στην αργυροχρυσοχοΐα» ,Βυζαντινό μουσείο Ιωαννίνων .
2006 Ομαδική έκθεση εικαστικών τεχνών , «Ελαίας εγκώμιον», υπό την αιγίδα της Ακαδημίας Αθηνών ,κτίριο ηνωμένων εθνών ,Ν.Υόρκη .
2011 Ατομική έκθεση κοσμήματος , «Με αφορμή τα κτερίσματα» ,μουσείο Μπενάκη Πειραιώς 138.
2016 Ομαδική έκθεση κοσμήματος, «Νέα εδάφη»,μουσείο Λαλαούνη,Αθήνα
Το 1990 έλαβε το δεύτερο βραβείο ,στον πανελλήνιο διαγωνισμό κοσμήματος, που διοργάνωσε ο οίκος «Kessaris».
Από το 1995, διδάσκει τεχνικές αργυροχρυσοχοΐας, υπό το πρίσμα των καλών τεχνών.

Άκης Γκούμας
Εισηγητής
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1952 και σπούδασε διοίκηση επιχειρήσεων στην ΑΣΟΕΕ. Με το κόσμημα ασχολείται από το 1978. Μαθήτευσε στο κόσμημα δίπλα σε διακεκριμένους τεχνίτες.
Επαγγελματικά ασχολείται από το 1986 σαν σχεδιαστής –κατασκευαστής κοσμημάτων.
Στο διάστημα 1982-1986 σπούδασε γεμμολογία και μικρογλυπτική στο εργαστήριο του Κου Λαμπρινίδη και στο Idar Oberstein( Rupenthal ). Το 1988 για μικρό διάστημα μαθητεύει στο Portsmouth College of art and design με καθηγήτρια την Jeanne Wedge Hartley.
To 1990 ιδρύουν με τον Μ .Τσακτάνη την ONAR AE οπου εργάζεται σαν σχεδιαστής μέχρι το 2006.
Το 2000 ξεκινά στο Εργαστήρι Τέχνης Χαλκίδας ένα τμήμα δημιουργικού κοσμήματος.
Η δουλειά του έχει διακριθεί σε πανελλήνιους και διεθνείς διαγωνισμούς και τα τελευταία 15 χρόνια έχει συμμετάσχει σε περισσότερες από 30 εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Είναι μέλος του Καλλιτεχνικού Επιμελητηρίου Ελλάδας και του Klimt02 στην Ισπανία.
‘Εχει συμμετάσχει τα τελευταία χρόνια σε σεμινάρια καλλιτεχνών ( Lucia Massei, Charon Kransen, Jorge Manilla, Peter Bauhuis ).
Από το 2017 συνεργάζεται σαν επισκέπτης καθηγητής , με την σχολή κοσμήματος Alchimia στην Φλωρεντία.
Aπο το 2006 συμμετέχει σε ομάδα αρχαιολόγων από το Αρχαιολογικό Μουσείο Αθηνών και το πανεπιστήμιο της Χαιλδεμβέργης και μελετά αρχαίες τεχνικές μεταλλοτεχνίας και μικρογλυπτικής λίθων από τον Αιγαιακό χώρο.
Τα τελευταία 2 χρόνια μελετά για το μουσείο Μπενάκη τεχνικές χρυσοχοϊας της Ελληνιστικής περιόδου. Η δουλειά του βρίσκεται στο Μουσείο Μπενάκη και το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης .