– ΤΟ ΤΑΞΙΔΙ ΤΟΥ ΣΗΜΕΙΟΥ…ΑΚΟΛΟΥΘΩΝΤΑΣ ΤΑ ΧΝΑΡΙΑ ΤΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ-
Διήμερο σεμινάριο με τον Ευάγγελο Παπαποστόλου
23 & 24 Νοεμβρίου 2013
Διάρκεια: 6 ώρες
Ένα διήμερο σεμινάριο με τον ζωγράφο, Βαγγέλη Παπαποστόλου στο εργαστήριο άναμμα (http://www.saatchionline.com/epapapostolou).
Βασισμένο σε διδάγματα 3 μεγάλων ζωγράφων αλλά και θεωρητικών της τέχνης του Wassily Kandisky, του Paul Klee, του Johannes Itten & φιλτραρισμένο απο τον Βαγγέλη, μας ταξίδεψε σε μονοπάτια της τέχνης.
Βασισμένο σε διδάγματα 3 μεγάλων ζωγράφων αλλά και θεωρητικών της τέχνης του Wassily Kandisky, του Paul Klee, του Johannes Itten & φιλτραρισμένο απο τον Βαγγέλη, μας ταξίδεψε σε μονοπάτια της τέχνης.
Ο Βαγγέλης μας λέει:
“…ας εξετάσουμε την ιδέα ένα έργο τέχνης να μην θεωρείται ένα στιγμιότυπο, ένα αντικείμενο που τελείωσε την στιγμή που αποφάσισε ο δημιουργός του, αλλά μια ασταθής κατάσταση, μια ιστορία με αμέτρητες εκδοχές όπου ξεκινά την στιγμή που ο θεατής έρθει σε επαφή με το έργο τέχνης. Δεν αναφέρομαι μόνο σε αφηγηματικά έργα που παρουσιάζουν ένα “καρέ” μιας αληθινής ή φανταστικής ιστορίας αλλά και σε ανεικονικές δημιουργίες, όπου τα σχήματα, τα χρώματα, τα επίπεδα και ότι άλλο διαθέτει ο καλλιτέχνης στην διάθεση του, έχουν αξιοποιηθεί με τέτοιο τρόπο ώστε να γινόμαστε κομμάτι μιας εξελισσόμενης κατάστασης.Ξεκινώντας από το σημείο και το ταξίδι του στο χώρο, από τα χρώματα και τα σχήματα, θα περιηγηθούμε στην σφαίρα της δημιουργίας και την “ανάγνωση” δημιουργιών ως δυναμικό φαινόμενο, με την βοήθεια όλων των αισθήσεών μας. Σε αυτό το ταξίδι θα μας συντροφεύσουν τα διδάγματα των W.Kandinsky, P.Klee, J.Itten, καθώς και δικές μου παρατηρήσεις ως ζωγράφος, ως δάσκαλος αλλά και ως μαθητής.” Ε.Παπαποστόλου
“…ας εξετάσουμε την ιδέα ένα έργο τέχνης να μην θεωρείται ένα στιγμιότυπο, ένα αντικείμενο που τελείωσε την στιγμή που αποφάσισε ο δημιουργός του, αλλά μια ασταθής κατάσταση, μια ιστορία με αμέτρητες εκδοχές όπου ξεκινά την στιγμή που ο θεατής έρθει σε επαφή με το έργο τέχνης. Δεν αναφέρομαι μόνο σε αφηγηματικά έργα που παρουσιάζουν ένα “καρέ” μιας αληθινής ή φανταστικής ιστορίας αλλά και σε ανεικονικές δημιουργίες, όπου τα σχήματα, τα χρώματα, τα επίπεδα και ότι άλλο διαθέτει ο καλλιτέχνης στην διάθεση του, έχουν αξιοποιηθεί με τέτοιο τρόπο ώστε να γινόμαστε κομμάτι μιας εξελισσόμενης κατάστασης.Ξεκινώντας από το σημείο και το ταξίδι του στο χώρο, από τα χρώματα και τα σχήματα, θα περιηγηθούμε στην σφαίρα της δημιουργίας και την “ανάγνωση” δημιουργιών ως δυναμικό φαινόμενο, με την βοήθεια όλων των αισθήσεών μας. Σε αυτό το ταξίδι θα μας συντροφεύσουν τα διδάγματα των W.Kandinsky, P.Klee, J.Itten, καθώς και δικές μου παρατηρήσεις ως ζωγράφος, ως δάσκαλος αλλά και ως μαθητής.” Ε.Παπαποστόλου
Και το ταξίδι του σημείου ξεκίνησε….μια δύναμη του ασκήθηκε και έγινε γραμμή , έγινε κύκλος, έγινε σπείρα…έγινε σχήμα…έγινε μορφή…
Ο κύκλος χρωμάτων απο τον Johannes Itten, 1961.
Bridget Riley, Descending, 1966Μήπως τα μάτια μας, καμιά φορά, μας ξεγελάνε;; Τι είναι λοιπόν πραγματικό..;;;
visual cliff, R.D.Walk, E.J.Gibson
Σημειώσεις για την όραση του Jim Morrison.
“Η τέχνη του χρώματος”, Johannes Itten.
Πως όλα με κάποιον τρόπο εκφράζονται…
Και αφού είδαμε, συζητήσαμε, ανακαλύψαμε… μπήκαμε σε δράση…………
Βαγγέλη σε ευχαριστούμε πολύ γι’ αυτό το υπέροχο σεμνινάριο!! Να μας ξαναέρθεις!!!!!!!!
